Découvrez comment le FUJINON UA22x4.8 offre une plus grande flexibilité de prise de vue et ouvre de nouvelles perspectives créatives pour la production d'événements en direct, comme l'ont démontré les tests réalisés au Stade national de Pékin.
Lorsque nous avons découvert pour la première fois l'objectif FUJINON UA22x4.8BERD, nous avons été séduits par la combinaison d'une distance focale grand angle de 4,8 mm et d'une plage de zoom de 22x. Lors de nos précédentes productions courantes, nous utilisions généralement des objectifs grand angle et des objectifs standard sur deux configurations de caméra différentes. De ce fait, les prises de vue exploitables et les effets visuels que chaque caméra pouvait offrir étaient limités par la plage focale, et la variété des cadrages était relativement restreinte. Par rapport à ces deux types d’objectifs, les objectifs standard n’offrent pas l’étirement et les effets visuels exagérés des objectifs grand angle, tandis que les objectifs grand angle ne disposent pas de la compression de la profondeur et des variations de la profondeur de champ offertes par les objectifs standard.
Le FUJINON UA22x4.8BERD combine les avantages optiques des objectifs grand angle et standard, dépassant ainsi les limites traditionnelles de la distance focale. Cet objectif offre un champ de vision horizontal de 90 degrés et un grossissement de 22x, avec une plage de distances focales allant de 4,8 mm à 106 mm. En utilisant le multiplicateur de focale 2x, celle-ci peut être étendue jusqu'à 212 mm. Les spécifications techniques montrent que cet objectif permet de réaliser des prises de vue grand angle visuellement impressionnantes, tout en pouvant capturer des cadrages plus serrés si nécessaire. Il combine les avantages de prise de vue des objectifs grand angle et standard en un seul et même objectif.
Le stade du Nid d’Oiseau a servi de cadre aux essais, la scène occupant l’intégralité du terrain. Dans un lieu aussi vaste, des facteurs tels que la grande portée de la scène et les distances importantes entre les positions des caméras constituent des éléments importants à prendre en compte lors de la conception du dispositif de prise de vue. Pour ce projet, nous avons monté cet objectif sur une caméra suspendue à câble 2D (« flying cat »), un chariot de caméra et un dispositif de prise de vue grand angle. Ces positions se trouvaient toutes à au moins 30 mètres de la scène principale et des artistes, ce qui a rendu les focales moyennes à longues plus nécessaires que les prises de vue grand angle. Lors de son utilisation, nous nous sommes concentrés sur la plage de zoom, la fluidité du zoom et la constance de la transmission lumineuse à différentes distances focales. En termes simples, nous avons testé « quels cadrages pouvaient être capturés et si le zoom à grande distance était suffisamment fluide ». Lors de ce test, l’objectif a bien répondu à nos besoins. Il a permis de réaliser des prises de vue panoramiques de grands espaces à distance, mais aussi de capturer de petits plans d’ensemble et même des plans rapprochés moyens d’artistes, offrant ainsi au réalisateur davantage de possibilités de prise de vue créatives et efficaces. C’est pourquoi cet objectif est très pratique pour les lieux de grande envergure tels que cet environnement de test.
Camera Dolly
2D Cablecam (Flying Cat)
Réglage de la caméra grand angle
Parallèlement, nous avons continué à explorer les possibilités en matière de création artistique, dans le but de découvrir les nouveaux effets visuels et les nouvelles possibilités en matière de langage audiovisuel qu’offre cet objectif innovant, en dépassant les limites physiques de la conception traditionnelle des objectifs.
Tout d’abord, cet objectif permet des transitions fluides dans la composition de l’image sur une large plage. Dans le cadre de ce projet, la caméra 2D sur câble et le chariot de caméra étaient placés loin de la scène, mais grâce à cet objectif, il a été possible d’effectuer un zoom fluide, passant d’un plan large très dynamique de la scène à un gros plan complet ou moyen de l’artiste. L'utilisation d'un téléobjectif pour passer d'une vue d'ensemble de la scène à un gros plan sur le sujet a renforcé l'unité du temps et de l'espace, rendant l'expérience audiovisuelle encore plus captivante. Le réalisateur a utilisé cet objectif pour concevoir plusieurs prises de vue avec la caméra suspendue 2D, passant d’un plan large à distance à un gros plan moyen sur l’artiste, puis effectuant à nouveau un dézoom vers un plan large. Ce glissement de cadrage sur une large plage a activement guidé l’attention du public et a parfaitement intégré l’éclairage en direct, la conception de la scène et les mouvements des artistes, renforçant ainsi l’impact émotionnel des différentes parties du morceau et approfondissant l’expérience audiovisuelle immersive et émouvante. Cela n’aurait pas été possible avec des objectifs grand angle ou standard classiques, et cela a constitué une agréable surprise offerte par cet objectif.
Deuxièmement, cet objectif modifie la perception de la vitesse et de l'espace. Dans ce projet, le parcours de la caméra suspendue à un câble (cablecam) en 2D était parallèle à la scène quadrilatérale et se trouvait à une grande distance de celle-ci. Cet objectif a permis de capturer la conception scénique de grande envergure de la scène tout en réalisant, grâce à la portée téléobjectif, des plans en mi-close-up des artistes. Combiné au mouvement de la caméra sur câble, cela a créé un effet visuel de télécompression associé à un mouvement circulaire. D’une part, l’espace vertical entre les artistes et le public à l’arrière-plan (la zone des bâtons lumineux) a été comprimé. D’autre part, le mouvement circulaire a généré une différence de vitesse considérable entre le sujet et les bâtons lumineux à l’arrière-plan, ce qui a fortement renforcé l’impact visuel. Le réglage de la profondeur de champ a permis de mettre en valeur le sujet tout en améliorant la qualité globale de l’image. En s’adaptant à la vitesse du mouvement circulaire, par exemple pendant le refrain de la chanson « Three Lives, Three Worlds », le réalisateur a utilisé le téléobjectif de la caméra suspendue au câble pour réaliser des plans de mi-close-up de l’artiste avec un mouvement circulaire lent. L’espace vertical compressé et la différence de vitesse entre l’artiste et les bâtons lumineux ont mis en valeur les thèmes de la chanson : le destin irrésistible et la foi inébranlable dans la quête de l’amour. Cet objectif a ouvert de nouvelles possibilités et offert de nouveaux choix au réalisateur en matière d’expression audiovisuelle.
Lors de l'utilisation effective de la caméra sur le terrain, cet objectif a conservé la commande électrique « réactive » caractéristique de Fujinon, ce qui a permis un excellent contrôle et un réglage précis de la vitesse de zoom. Bien que la plage grand angle atteigne 4,8 mm, ce qui réduit légèrement la largeur des bords de l'image, cela permet également d'améliorer quelque peu les aberrations périphériques. Visuellement, la qualité d’image présentait une bonne homogénéité du centre vers les bords et du grand angle au téléobjectif. La distance minimale de mise au point de 0,4 m sur toute la plage de zoom offrait en outre plus de facilité d’utilisation et de possibilités créatives. Peut-être en raison de son rapport de zoom plus élevé, l’objectif est légèrement plus long que les objectifs grand-angle classiques, mais il conserve néanmoins une bonne répartition du poids. Cela n’a pas eu d’influence notable sur son montage sur des équipements spécialisés ni lors de son utilisation quotidienne.
En résumé : le FUJINON UA22x4.8BERD repousse avec audace les limites traditionnelles tout en conservant une excellente qualité de fabrication. Cet objectif offre aux équipes de production sur le terrain une plus grande efficacité de tournage et enrichit les méthodes de création artistique. Dans diverses conditions et environnements de production, la valeur pratique et le potentiel artistique de cet objectif méritent d’être étudiés de manière plus approfondie.
