Scopri come l’obiettivo FUJINON UA22x4.8 garantisca una maggiore flessibilità di ripresa e offra nuove possibilità creative per la produzione di eventi dal vivo, grazie ai test effettuati allo Stadio Nazionale di Pechino.
Quando abbiamo scoperto per la prima volta l’obiettivo FUJINON UA22x4.8BERD, siamo rimasti colpiti dalla combinazione tra una lunghezza focale grandangolare di 4,8 mm e un zoom 22x. Nelle nostre precedenti produzioni di routine, utilizzavamo solitamente obiettivi grandangolari e standard su due diverse configurazioni di ripresa. Di conseguenza, le inquadrature efficaci e gli effetti visivi che ciascuna telecamera poteva offrire erano limitati dalla gamma di lunghezze focali, e la varietà delle inquadrature era relativamente fissa. Rispetto a questi due tipi di obiettivi, quelli standard non offrono l’effetto di allungamento e gli effetti visivi esagerati tipici degli obiettivi grandangolari, mentre questi ultimi non consentono la compressione della profondità e le variazioni della profondità di campo che invece caratterizzano gli obiettivi standard.
Il FUJINON UA22x4.8BERD unisce i vantaggi ottici degli obiettivi grandangolari e standard, superando i tradizionali limiti della lunghezza focale. Offre un campo visivo orizzontale di 90 gradi e un ingrandimento di 22x, con una lunghezza focale compresa tra 4,8 mm e 106 mm. Utilizzando il moltiplicatore di focale 2x, può raggiungere i 212 mm. Stando alle specifiche tecniche, questo obiettivo è in grado di catturare immagini grandangolari di grande impatto visivo, consentendo al contempo di realizzare inquadrature più strette quando necessario. Combina in un unico obiettivo i vantaggi di ripresa sia degli obiettivi grandangolari che di quelli standard.
L’ambiente di prova era lo stadio “Nido d’uccello”, con il palco che occupava l’intero campo interno. In una struttura così vasta, fattori quali l’ampia estensione del palco e le lunghe distanze di installazione delle telecamere rappresentano considerazioni importanti nella progettazione del posizionamento delle telecamere. Per questo progetto, abbiamo montato questo obiettivo su una cable cam 2D (“flying cat”), su un carrello per telecamera e su una configurazione con telecamera grandangolare. Tutte queste posizioni si trovavano ad almeno 30 metri di distanza dall’area principale dello spettacolo e dagli artisti, pertanto la necessità di lunghezze focali medio-lunghe era più rilevante rispetto a quella di obiettivi grandangolari. Durante l’utilizzo, ci siamo concentrati sulla copertura della gamma di zoom, sulla fluidità dello zoom e sull’uniformità della trasmissione della luce alle diverse lunghezze focali. In parole povere, abbiamo verificato «quali inquadrature fosse possibile catturare e se lo zoom a lunga distanza fosse sufficientemente fluido». In questo test, l’obiettivo ha soddisfatto pienamente le nostre esigenze. È stato in grado di catturare riprese panoramiche di ampi spazi da lontano, coprendo al contempo anche riprese d’insieme su soggetti di piccole dimensioni e persino primi piani medi degli artisti, offrendo al regista opzioni di ripresa più creative ed efficaci. Pertanto, questo obiettivo risulta estremamente pratico per luoghi di grandi dimensioni come l’ambiente in cui si è svolto il test.
Carrello per la telecamera
Cablecam 2D (Flying Cat)
Configurazione della fotocamera grandangolare
Allo stesso tempo, abbiamo approfondito ulteriormente le possibilità di creazione artistica, con l’obiettivo di scoprire nuovi effetti visivi e le potenzialità del linguaggio audiovisivo offerte da questo nuovo obiettivo, superando i limiti fisici del design tradizionale delle lenti.
In primo luogo, questo obiettivo consente variazioni continue dell’inquadratura su un ampio intervallo. In questo progetto, la cablecam 2D e il carrello per la telecamera erano posizionati lontano dal palco, eppure l’obiettivo ha permesso uno zoom continuo da una ripresa panoramica del palco altamente dinamica a un primo piano o a un mezzo primo piano dell’artista. L’uso di un obiettivo a lunga focale per passare dalla vista panoramica del palco al primo piano del soggetto ha rafforzato l’unità di tempo e spazio, rendendo l’esperienza audiovisiva più coinvolgente. Il regista ha utilizzato questo obiettivo per progettare diverse riprese con la cablecam 2D, passando da una ripresa panoramica in lontananza a un primo piano medio dell’artista per poi tornare con lo zoom a una ripresa panoramica. Questo cambiamento di inquadratura su ampia scala ha guidato attivamente l’attenzione del pubblico e ha integrato perfettamente l’illuminazione dal vivo, la scenografia e le azioni degli artisti, esaltando l’impatto emotivo delle diverse sezioni della canzone e approfondendo l’esperienza audiovisiva immersiva ed emozionante. Ciò non sarebbe stato possibile con i tradizionali obiettivi grandangolari o standard ed è stata una piacevole sorpresa offerta da questo obiettivo.
In secondo luogo, questo obiettivo apporta cambiamenti nella percezione della velocità e dello spazio. In questo progetto, la traiettoria di volo della cablecam 2D era parallela al palco a quattro lati e posizionata a grande distanza. Utilizzando questo obiettivo, è stato possibile catturare l’ampia scenografia del palco e, al contempo, riprendere primi piani medi degli artisti con la parte teleobiettivo. In combinazione con il movimento della cablecam, ciò ha creato un effetto visivo di compressione teleobiettivo unito a un movimento circolare. Da un lato, ha compresso lo spazio verticale tra gli artisti e il pubblico sullo sfondo (l’area dei bastoncini luminosi). Dall’altro, il movimento circolare ha creato una notevole differenza di velocità tra il soggetto e i bastoncini luminosi sullo sfondo, potenziando notevolmente l’impatto visivo. Il controllo della profondità di campo ha messo in risalto il soggetto, migliorando al contempo la qualità complessiva dell’immagine. Adattandosi alla velocità del movimento circolare, ad esempio nel ritornello della canzone “Three Lives, Three Worlds”, il regista ha utilizzato il teleobiettivo della cablecam per riprendere primi piani medi dell’artista con un lento movimento circolare. Lo spazio verticale compresso e la differenza di velocità tra l’artista e i bastoncini luminosi hanno enfatizzato i temi della canzone: il destino irresistibile e la forte convinzione nel perseguire l’amore. Questo obiettivo ha creato nuove possibilità e scelte per il regista nell’espressione del linguaggio audiovisivo.
Durante l’utilizzo effettivo della telecamera sul set, questo obiettivo ha mantenuto il caratteristico controllo servoelettrico “reattivo” di Fujinon, consentendo un eccellente controllo e regolazione della velocità dello zoom. Sebbene l’estremità grandangolare sia di 4,8 mm, il che riduce leggermente l’ampiezza dei bordi dell’immagine, migliora anche in parte le aberrazioni ai bordi. Dal punto di vista visivo, la qualità dell’immagine ha mostrato una buona uniformità dal centro ai bordi e dal grandangolo al teleobiettivo. Anche la distanza minima di messa a fuoco di 0,4 m su tutta la gamma di zoom ha offerto maggiore praticità e possibilità creative. Probabilmente a causa del rapporto di zoom più elevato, l’obiettivo è leggermente più lungo rispetto ai tipici obiettivi grandangolari, ma mantiene comunque una buona distribuzione del peso. Non si è riscontrato alcun impatto significativo sul montaggio su attrezzature speciali o negli scenari di utilizzo quotidiano.
In sintesi, il FUJINON UA22x4.8BERD supera con coraggio i confini tradizionali, pur mantenendo un’eccellente qualità del prodotto. Offre una maggiore efficienza di ripresa alle troupe sul set e arricchisce i metodi di creazione artistica. In diverse condizioni e ambienti di produzione, il valore pratico e il potenziale artistico di questo obiettivo meritano un’ulteriore e approfondita analisi.
