Descubre cómo el FUJINON UA22x4.8 ofrece una mayor flexibilidad de grabación y abre nuevas posibilidades creativas para la producción de eventos en directo gracias a las pruebas realizadas en el Estadio Nacional de Pekín.
Cuando conocimos por primera vez el objetivo FUJINON UA22x4.8BERD, nos llamó la atención su combinación de una distancia focal gran angular de 4,8 mm y un rango de zoom de 22x. En nuestras producciones habituales anteriores, solíamos utilizar objetivos gran angulares y objetivos estándar en dos configuraciones de cámara diferentes. Como resultado, las tomas efectivas y los efectos visuales que cada cámara podía aportar se veían limitados por el rango de distancias focales, y la variación en el encuadre era relativamente fija. En comparación con estos dos tipos de objetivos, los objetivos estándar carecen del efecto de estiramiento y de los efectos visuales exagerados de los objetivos gran angulares, mientras que los objetivos gran angulares no ofrecen la compresión de la profundidad y los cambios en la profundidad de campo que proporcionan los objetivos estándar.
El FUJINON UA22x4.8BERD combina las ventajas ópticas de los objetivos gran angulares y estándar, superando la barrera tradicional de la distancia focal. Ofrece un campo de visión horizontal de 90 grados y un aumento de 22x, con un rango de distancia focal de 4,8 mm a 106 mm. Al utilizar el multiplicador de 2x, puede alcanzar los 212 mm. Según sus especificaciones técnicas, este objetivo permite capturar imágenes gran angulares de gran impacto visual, al tiempo que ofrece la posibilidad de realizar encuadres más cerrados cuando sea necesario. Combina las ventajas de los objetivos gran angulares y estándar en un único objetivo.
El entorno de prueba fue el estadio «Nido de Pájaro», con un escenario que ocupaba todo el campo interior. En un recinto tan gigantesco, factores como la gran envergadura del escenario y las largas distancias de instalación de las cámaras son aspectos importantes a tener en cuenta a la hora de diseñar la colocación de las mismas. Para este proyecto, montamos este objetivo en una cámara suspendida por cable 2D («flying cat»), en una plataforma móvil de cámara y en una configuración de cámara gran angular. Todas estas posiciones se encontraban al menos a 30 metros de distancia de la zona principal de actuación y de los artistas, por lo que la necesidad de distancias focales medias y largas era mayor que la de gran angular. Durante el uso, nos centramos en la cobertura del rango de zoom, la fluidez del zoom y la uniformidad de la transmisión de la luz en las diferentes distancias focales. En pocas palabras, probamos «qué encuadres se podían capturar y si el zoom a larga distancia era lo suficientemente fluido». En esta prueba, el objetivo satisfizo bien nuestras necesidades. Era capaz de capturar tomas panorámicas de grandes espacios desde la distancia, al tiempo que cubría planos generales y hasta primeros planos medios de los artistas, lo que ofrecía al director opciones de toma más creativas y eficaces. Por lo tanto, este objetivo resulta muy práctico para recintos a gran escala como el entorno de esta prueba.
Camera Dolly
2D Cablecam (Flying Cat)
Configuración de la cámara gran angular
Al mismo tiempo, hemos seguido explorando las posibilidades de la creación artística, con el objetivo de descubrir nuevos efectos visuales y el potencial del lenguaje audiovisual que ofrece este nuevo objetivo al superar las limitaciones físicas del diseño tradicional de los objetivos.
En primer lugar, este objetivo permite cambios continuos de encuadre con un amplio rango. En este proyecto, la cámara 2D montada en cable y la plataforma móvil se colocaron lejos del escenario; sin embargo, el objetivo permitió un zoom continuo desde un plano general muy dinámico del escenario hasta un primer plano completo o medio del intérprete. El uso de un objetivo de largo alcance para pasar de la vista completa del escenario al primer plano del sujeto reforzó la unidad de tiempo y espacio, haciendo que la experiencia audiovisual resultara más envolvente. El director utilizó este objetivo para diseñar múltiples planos con la cámara suspendida de cable 2D, pasando de un plano general lejano a un primer plano medio del intérprete y, a continuación, alejando de nuevo el zoom hasta un plano general. Este cambio de encuadre de amplio rango guió activamente la atención del público e integró a la perfección la iluminación en directo, la escenografía y las acciones de los intérpretes, potenciando el impacto emocional de las diferentes secciones de las canciones y profundizando en la experiencia audiovisual inmersiva y emotiva. Esto no se habría podido lograr con objetivos gran angulares convencionales o estándar, y supuso una grata sorpresa que nos brindó este objetivo.
En segundo lugar, este objetivo aporta cambios en la percepción de la velocidad y el espacio. En este proyecto, la trayectoria de vuelo de la cámara suspendida en cable 2D era paralela al escenario cuadrangular y se situaba a gran distancia. Con este objetivo, fue posible capturar la amplia escenografía del escenario y, al mismo tiempo, realizar primeros planos medios de los intérpretes con el extremo teleobjetivo. En combinación con el movimiento de la cámara suspendida en cable, esto creó un efecto visual de compresión teleobjetiva más movimiento circular. Por un lado, comprimió el espacio vertical entre los intérpretes y el público del fondo (la zona de las barritas luminosas). Por otro lado, el movimiento circular creó una diferencia de velocidad significativa entre el sujeto y las barritas luminosas del fondo, lo que potenció enormemente el impacto visual. El control de la profundidad de campo resaltó al sujeto al tiempo que mejoró la calidad general de la imagen. Adaptándose a la velocidad del movimiento circular, por ejemplo, en el estribillo de la canción «Three Lives, Three Worlds», el director utilizó el teleobjetivo de la cablecam para filmar primeros planos medios del artista con un movimiento circular lento. El espacio vertical comprimido y la diferencia de velocidad entre el artista y las barritas luminosas enfatizaron los temas de la canción: el destino irresistible y la firme convicción de perseguir el amor. Este objetivo creó nuevas posibilidades y opciones para el director en la expresión del lenguaje audiovisual.
Durante el funcionamiento real de la cámara en el lugar de rodaje, este objetivo mantuvo el característico control servo eléctrico «sensible» de Fujinon, lo que permitió un excelente control y ajuste de la velocidad del zoom. Aunque el extremo gran angular es de 4,8 mm, lo que reduce ligeramente la amplitud de los bordes de la imagen, también mejora en cierta medida las aberraciones en los bordes. Visualmente, la calidad de imagen mostró una buena uniformidad desde el centro hasta los bordes y desde el gran angular hasta el teleobjetivo. La distancia mínima de enfoque de 0,4 m en todo el rango de zoom también proporcionó mayor comodidad y posibilidades creativas. Posiblemente debido al mayor rango de zoom, el objetivo es ligeramente más largo que los objetivos gran angulares habituales, pero sigue manteniendo una buena distribución del peso. No se observó ningún impacto apreciable a la hora de montarlo en equipos especiales ni en situaciones de uso diario.
En resumen, el FUJINON UA22x4.8BERD rompe con audacia los límites tradicionales sin renunciar a una excelente calidad del producto. Aporta una mayor eficiencia de grabación a los equipos de producción sobre el terreno y enriquece los métodos de creación artística. En diferentes condiciones y entornos de producción, el valor práctico y el potencial artístico de este objetivo merecen una exploración más profunda.
